永远的尊敬与爱戴——缅怀小提琴教育大师林耀基先生

林耀基先生是我国第一代小提琴大师马思聪先生的入室弟子，中央音乐学院教授、小提琴学科主任。曾留学苏联受到杨格列维奇教授亲炙。他在小提琴教学领域里辛勤耕耘播种了半个世纪，用自己全部的心血哺育、浸润了一批又一批世界级小提琴演奏人才，所取得的卓越成就为世界所瞩目，他被西方誉为”伟大的小提琴教育家”。

他含英咀华，出语成章的将自己教学心得精炼成口诀，发蒙启智，语短情深，如醍醐灌顶，似时雨春风，成为中国小提琴教学的物价瑰宝，也将指导无数琴童学好小提琴，音乐伴终身。

每年的这一天都要放下所有的事情来写点东西，释怀一下对大师的思念。今年，大师离开我们已经整整十年了，我们无法继续聆听他的教诲，与他共进午餐晚宴，与他畅谈学琴的心得，无法继续看到他一展富有磁性的歌喉——啊，我的太阳！的表演，（大师经常唱的一句）无法欣赏到他灵活无比、身轻如燕的舞姿，无法欣赏到他诙谐、风趣、惟妙惟肖的小品，这一切，都定格在2009年3月16日的清晨。

然而，我又着实的认为：大师依旧每天和我们在一起。他没有走，他每天都在俯视着我们，关心着我们，指点着我们。他的经典口诀在琴之家的展板上已经挂了整整4年了。现在，这些口诀经常被老师引用在教学中，特别是在集体课上和集训课中，这是必须要使用的教材之一。尽管有些口诀较为深奥，易读难懂，懂了难做，我们还是循序渐进，缓缓渗透大师的教学方法和理念，用专业的方法、标准、理论来教育学生。让学生自认识小提琴这门乐器起，就将是人生积蓄高贵、智雅的风度、质量、心灵的开始。

下面让我来讲解大师的一段教学语录，以缅怀我永远尊敬与爱戴的林耀基大师。

“还是不够松，只用一根弓子拉琴，其他都是软的。（弓子）沾着弦，拿在空中怎么碰上（弦）呢？”大师微瞪着眼睛，神情略显严肃地问：“慢练了吗？”学生陈曦微笑点头答道：“慢练了。”大师就学生拉琴当中弓子不能贴弦的问题继续指导说：“鱼儿离不开水，妳离开水干什么?弓子本来就在弦上，妳老是拿起来干什么？怎么会在空中就会产生离心力，离心力就出劈音。妳一放松，（指整个右臂放松）水一流，难道不流在这吗？（由大臂流向手腕至弓子）难道水会跳吗？应该是一出发，就开花，每个音就发。” 这是2001年10月12日在给陈曦上课时的一段话，上课的曲目是普罗科菲耶夫第一协奏曲第二乐章。这是我们刚刚开始备战第12届柴可夫斯基国际音乐大赛时期。

我们在学琴当中，运弓是最难做好的部分。大师对这方面的要求格外苛刻严谨，而且要求的水平不断攀升，他的比喻讲解也更加出神入化，字字玑珠，句句精华，时而也很搞笑。他讲弓子要松，不是松的无度，全身要软，不要瘫软没了骨头，要有理性的去做。他最反对的就是擡弓子，弓子不贴着弦走，或是贴不住弦，在弦上“蹦蹦哒哒”的。大师比喻鱼儿离不开水，弓子与弦有地心引力的关系，也有向心力的关系，如果妳贴不住离开弦，或是贴的不实跳起来了，是离心力的作用，就会有被破坏的音出来，大师称是劈音。这个音拉劈了，拉嗤了，不完整不圆润了。妳一放松，主要是肩、肘、腕、指就活起来了。肩，指的是从肩胛开始的部位，也就是俗称的肩膀头儿。林老师比喻这部位是蓄水池，身体一紧张，蓄水池就关闭了，只要放松，水就流出来了，胳膊是一个管道，各个关节放松，水就顺畅的流到腕，指，直到弓子上，犹如行云流水的美妙音乐就在弓弦上流淌出来。正像大师所说：“（弓子）一出发，就开花，每个音就发。”

上课中有趣的就在这里，大师的即兴顺口溜一脱口，自己就很得意洋洋的伸出大拇指指向自己说：“怎么样，厉害吧！只要一讲方法，我的灵感就来了，这就是储备啊，想什么时候有，就什么时候有，不需要现去想。妳看，一出发，就开花，每个音就发。哈！哈！哈！朗朗上口，和仄押韵。”以上就是我对林耀基大师一段话的解释。至于对弓子不离开弦重要性理解，我们还需自己慢慢体会，我是非常的认同，并在琴之家的教学中去追求。

“技术生活化，生活艺术化。”这是林耀基教授的教学理念，这一理念曾得到国外音乐学院专家的称赞。如果不在练琴中对生活产生联想，只是为了技术练，就不会有太好的效果。生活中有很多种爱，对亲人、对朋友、对大自然……这些加起来就是博爱。爱心是从小养成的，有了关爱，有了同情，才会想到用音乐抚平伤口，音乐才会感人，才会让人感觉分享了美。音乐实际上只是表现手段，最好的东西来自自然。”